П.И. ЧАЙКОВСКИЙ. ФОРТЕПИАННЫЙ ЦИКЛ "ВРЕМЕНА ГОДА"
Cкачать презентацию: П.И. ЧАЙКОВСКИЙ. ФОРТЕПИАННЫЙ ЦИКЛ "ВРЕМЕНА ГОДА"
Презентация по слайдам:
Слайд #1
«Времена года»
Петр Ильич Чайковский

Слайд #2
«Времена года» — известный фортепианный
цикл Петра Ильича Чайковского, состоящий из 12 характерных музыкальных картин.

Слайд #3
С ТОЧКИ ЗРЕНИЯ ФОРМЫ, «Времена года»
по форме представляют собой
программную сюиту для фортепиано.

Слайд #4
«Времена года» - это не просто цикл ярких характерных пьес, которые знакомы практически каждому с самого детства. Это и личный дневник композитора, куда он старательно записал все памятные и дорогие для него эпизоды, удивительные картины природы. Здесь тесно сплелись городские картины жизни, деревенский быт, бескрайние просторы и чувства. Это и отличает фортепианный цикл композитора от других подобных произведений.

Слайд #5
Возникновение известнейшего цикла Петра Ильича Чайковского связано напрямую с журналом «Нувеллист», который начал свою деятельность с 1842 года. Это издание знакомило читателей со всеми новинками из мира музыки, работами отечественных и зарубежных композиторов. Петр Ильич успешно сотрудничал с журналом с 1873 года, тогда он написал специально для издания несколько вокальных произведений. На этот раз издатель журнала Николай Матвеевич Бернард в ноябре 1875 года обратился к Чайковскому с просьбой сочинить цикл пьес и пообещал весьма приличный гонорар.

Слайд #6
Когда пьесы были готовы и их опубликовали в «Нувеллисте» («Нувел-листъ»), Бернард к ним добавил поэтические эпиграфы, чтобы полнее раскрыть замысел композитора.
Само наименование «Времена года» впервые возникло в конце 1876 года, когда был издан полностью весь цикл. Во всех последующих изданиях этот заголовок сохранился. Впрочем, Бернард все же внес свою лепту, добавив к заголовку пояснение «12 характерных картинок».

Слайд #7
«Январь. У камелька»
И мирной неги уголок
Ночь сумраком одела,
В камине гаснет уголёк,
И свечка нагорела.
А.С. Пушкин «У камина»
Камелёк – это камин, у которого зимой собиралась семья. Здесь музицировали, читали, беседовали или, как сказали бы сейчас, общались. Но иногда у камина просто сидели в размышлении, ведь известно, что огонь и вода всегда притягивают взгляд человека и побуждают к задумчивому созерцанию.
Музыка этой пьесы элегичная, спокойная, но в первой части слышны выразительные интонации, это как бы человеческая речь, короткие фразы, которыми обмениваются люди, задумчиво смотрящие на пламя.
Вторая часть более оживлённая, а третья как бы повторяет первую, но воспоминания, навеянные раздумьями, уступают место реальности…

Слайд #8
«Февраль. Масленица»
Скоро масленицы бойкой
Закипит широкий пир.
П.А. Вяземский
Б. Кустодиев «Масленица»
Известно, что масленица – это последняя неделя перед Великим постом. Она отличается шумными гуляньями, блинами – всё это языческие традиции, но они плотно вошли в жизнь людей и считаются необходимыми атрибутами, предваряющими начало Великого поста, а также символизируют проводы зимы и встречу весны.
И вот эту картину народного гулянья рисует композитор в пьесе. Она состоит из калейдоскопических картинок, которые сменяют одна другую, но одна главная тема в пьесе присутствует постоянно: тема народного гулянья.

Слайд #9
«Март. Песня жаворонка»
Поле зыблется цветами,
В небе льются светы волны.
Вешних жаворонков пенья
Голубые бездны полны.
А.Н. Майков
Пение жаворонка в России связано с приходом весны. Лирическая мелодия весны и трели, имитирующие трели жаворонка, – вот основные темы этой пьесы. Музыкальная картинка настолько яркая, что даже если мы не знали бы названия пьесы, смогли бы угадать в ней звуки птичьего пения.

Слайд #10
«Апрель. Подснежник»
Голубенький, чистый
Подснежник-цветок,
А подле сквозистый
Последний снежок.
Последние слёзы
О горе былом
И первые грёзы
О счастье ином…
А.Н. Майков
У этой пьесы ритм вальса, но она наполнена нетерпеливым волнением, порывом, что свойственно первым чувствам, когда сердце полно ожиданием новых встреч… Весна пробуждает не только природу, но и человеческие чувства. Первый весенний цветок так же трогателен, как трогательна первая любовь, которую скрывают до поры до времени, но вот уже скрыть её невозможно – и она, как подснежник, вырывается наружу…

Слайд #11
«Май. Белые ночи»
Какая ночь! На всём какая нега!
Благодарю, родной полночный край!
Из царства вьюг и снега
Как свеж и чист твой вылетает Май!
А.А. Фет
В этой пьесе создан городской пейзаж, знаменитые петербургские белые ночи, когда воздух полон романтического настроения, когда хочется гулять всю ночь и дышать весной, мечтая о счастье…
Чайковский любил Петербург, здесь прошла бо́льшая часть его жизни: учёба, становление как композитора, артистический успех.

Слайд #12
«Июнь. Баркарола»
Выйдем на берег, там волны
Ноги нам будут лобзать.
Звёзды с таинственной грустью
Будут над нами сиять.
А.Н. Плещеев
Баркарола – итальянская народная песня гондольера в Венеции, где по улицам передвигаются на лодках. Там они называются гондолами. Песни эти певучие и плавные, как плавным бывает движение лодки. Именно такой – нежной и певучей – является эта пьеса. Но пейзаж у Чайковского не итальянский, а петербургский, ведь в городе на Неве много каналов и речек, по которым скользят лодки.
Музыка первой части пьесы звучит выразительно и широко, затем настроение становится беззаботным и радостным, а в третьей части мелодия вновь становится спокойной и постепенно удаляется, заканчиваясь журчанием воды.

Слайд #13
«Июль. Песнь косаря»
Раззудись, плечо,
Размахнись, рука!
Ты пахни в лицо,
Ветер с полудня!
А.В. Кольцов
Г. Мясоедов «Косари»
Это сцена из народной деревенской жизни. Пьеса состоит из трёх частей и вся наполнена народными напевами – во время косьбы на Руси всегда пели. Первая и третья части – широкая и ритмичная песня, а средняя часть напоминает звуки русских народных инструментов.

Слайд #14
«Август. Жатва»
Люди семьями
Рожь высокую!
В копны частые
Снопы сложены.
От возов всю ночь
Скрипит музыка.
А.В. Кольцов
Жатва – важнейшая пора в крестьянской жизни. В поле обычно работали семьями, всегда при этом пели. В рукописи Чайковского сделан подзаголовок «Скерцо», оживлённый темп. В жизни действительно во время уборки урожая хлеба всегда царило радостное оживление, душевный подъём.
«Не могу изобразить, до чего обаятельны для меня русская деревня, русский пейзаж», – говорил композитор. Но изобразить это время при помощи музыкальных звуков он всё-таки смог.

Слайд #15
«Сентябрь. Охота»
Пора, пора! Рога трубят,
Псари в охотничьих уборах;
Чем свет, уж на конях сидят;
Борзые прыгают на сворах.
А.С. Пушкин «Граф Нулин»
Охота в российских дворянских поместьях в XIX в. в осенние месяцы была самой главной забавой и чередой приключений, поэтому готовились к этому событию заранее. И вот наступал момент, когда охота была разрешена. Охотой занимались не столько ради промысла, сколько ради азарта, проявления силы, ловкости, мужества… И все эти чувства присутствуют в пьесе, даже призывный звук рога.

Слайд #16
«Октябрь. Осенняя песнь»
Осень, осыпается весь наш бедный сад,
Листья пожелтелые по ветру летят…
А.К. Толстой
Пожалуй, это самая известная пьеса цикла. Она входит в репертуар учеников музыкальной школы и является любимым произведением многих из них. И хотя тема пьесы – осень, грусть, увядание природы, но картина, нарисованная средствами музыки, настолько яркая и понятная, что начинающие музыканты с удовольствием сопереживают композитору в его чувстве грусти и любви к красоте русского осеннего пейзажа. То есть в этой пьесе слиты воедино пейзаж и чувства человека.

Слайд #17
«Ноябрь. На тройке»
Не гляди же с тоской на дорогу,
И за тройкой во след не спеши.
И тоскливую в сердце тревогу
Поскорей навсегда затуши.
Н.А. Некрасов
В России средней полосы в ноябре уже выпадает снег, поэтому появление тройки лошадей с колокольчиками под дугой – явление обычное. Начинается пьеса широкой мелодией, которая символизирует русские просторы. Вдруг вдали слышен звон приближающихся колокольчиков, они всё ближе, ближе, и вот их звон переходит в песню ямщика.
Пронеслась тройка, и звон колокольчиков постепенно удаляется и затем исчезает.

Слайд #18
«Декабрь. Святки»
Святками в России называют время от Рождества до Крещения. Это весёлый праздник, в котором христианство переплетено с языческими верованиями: на Святки ходили ряженые, пели святочные песни, их угощали и одаривали подарками. Девушки гадали, ждали своих суженых.
Этой пьесе композитор дал подзаголовок «Вальс». Вальс был самым популярным танцем в салонах и на домашних танцевальных вечерах. Заканчивается пьеса вальсом, который все танцуют вокруг рождественской ёлки.
Раз в крещенский вечерок
Девушки гадали,
За ворота башмачок
Сняв с ноги бросали."
В.А.Жуковский

Слайд #19
Интересные факты
Чайковский не единственный из композиторов, кто написал цикл «Времена года». В эпоху барокко Антонио Вивальди написал 4 струнных концерта, которые соответствовали разным сезонам.
Астор Пьяцолла написал цикл из четырех пьес, выполненных в стиле танго. Помимо этого, существует большое количество одноименных балетов, а также оратория Й. Гайдна.
В живописи также имеются циклы «Времена года» (Никола Пуссена, Джузеппе Арчимбольдо). Франческо Соцци создал цикл фресок, соответствующих сезонам, а Марк Шагал – мозаику.
В одной из пьес П.И. Чайковский показывает романтический образ Петербурга. С этим городом его многое связывало. Именно здесь он пережил свой триумф и обрел признание публики. В первой половине XIX века большую популярность в отечественной музыке приобрели баркаролы. Они прочно вошли в русскую лирику, а также проникли в поэзию и живопись.
Фортепианный цикл Чайковского исполняли многие известнейшие пианисты, такие как Святослав Рихтер, Михаил Плетнев.
