Презентация по живописи для 1-2 класса ДШИ "Акварель и ее технические возможности"

Слайд #1

АКВАРЕЛЬ и ее технические возможности
Для учащихся художественного отделения
10-15 лет 1-2 классов
предмет ЖИВОПИСЬ
Преподаватель Беляева Ирина Валерьевна
МАУДО «Школа искусств» г.Сыктывкар

Слайд #2

Слайд #3

Упражнения растяжки акварелью

Слайд #4

Вливание цвета в цвет

Слайд #5

Лессировка

Слайд #6

По-сырому

Слайд #7

Соль

Слайд #8

Воск

Слайд #9

Многослойная акварельная живопись Лессировка
Лессировка
один из приемов живописной техники, состоящий в нанесении очень тонких слоев прозрачных и полупрозрачных красок поверх высохшего плотного слоя. Основное значение данного приема – достигать особой легкости и звучности тона или вносить тонкие цветовые коррективы в детали живописи, что возможно благодаря законам оптического смещения.
Этот прием заключается в нанесении нескольких (рекомендуют 2-3) слоев краски по сухой поверхности листа бумаги. Лессировку можно использовать как на малых, так и на крупных участках работы.

 

Слайд #10

Работа по сырому листу в начальной стадии с последующей доработкой "по сухому"

В данном случае художник делает основу работы по сырому листу, а работу над деталями продолжает когда лист уже высох. Такая технология позволяет комбинировать нежные переходы живописи «по сырому» с написанными поверх них акцентами на мелких деталях.

Слайд #11

Акварельная живопись "по сырому"

Живопись акварельными красками по мокрому (сырому) листу в профессиональной среде называется живопись "по сырому". В данном случае лист специальной акварельной бумаги смачивается водой и располагается горизонтально (что бы дольше удержать воду). Художник пишет непосредственно по мокрой поверхности. В данном случае автору нужно быть предельно точным (легко получить ненужные подтеки и "грязь") и быстрым (время, которое лист держит влагу, зависит от типа бумаги, но в любом случае лимитировано).

Слайд #12

Алла прима*
(итал. Allaprima; произн. – «аля прима»)
Означает также способ исполнения за один прием, в один сеанс

Слайд #13

Отсутствие белой краски

Ни для кого не секрет, что в акварели отсутствуют белила.
Белый цвет передается за счет цвета бумаги.
Другими словами - художнику все время нужно помнить о тех участках, которые он должен оставить белыми и "обходить" их цветом, оставляя нетронутыми.

Слайд #14

«Резерваж»
Такой прием называют «резерваж». Сейчас продаются специальные материалы на основе латекса, которые помогают защитить необходимые участки листа. Называются они "маскирующая жидкость для акварели" или "изолирующее средство для акварели".
Работа иллюстратора Айрин Хаас
( Irene Haas)

Слайд #15

Соль

Соль (как крупная, так и мелкая), рассыпанная по сырой акварели неравномерно разъедает краску и создает на пятне особую фактуру. Этот прием эффективен по первому слою краски. Когда работа высохнет соль можно удалить сухой тряпкой или даже рукой.

Слайд #16

Смыв

Уже написанную акварельную работу можно смыть под струей проточной воды для получения особого эффекта. Часть пятен вымывается достаточно сильно, а часть остается нетронутой. Этот прием может испортить работу, а может создать неповторимую фактуру.

Слайд #17

Парафин


Свойство парафина не смачиваться водой позволяет «защитить» некоторые участки бумаги от краски. Данный прием может использоваться на любой стадии работы (как на чистом листе, так и по уже нанесенному рисунку), но, в любом случае, основа должна быть сухой.

Слайд #18

Брызги воды

Капли воды упавшие на сырую поверхность акварельного рисунка создают точки легкой размытости.

Слайд #19

Авторские приемы на основе акварели

С накоплением опыта профессиональный художник хорошо изучает материал и находит свою собственную комбинацию различных приемов. В данном случае мы говорим об использовании особого набора различных приемов внутри одной техники.

Слайд #20

Источники
Олег Курашов Технология акварели
Акварели Светланы Курашовой